Sergei Tcherepnin-Artadia

“Szergej Tcherepnin szóló előadása elegáns egyszerűségével és kifinomult szerénységével tűnt ki a festészet, a szobrászat, a hangzás és a textíliák ötvözésével, a Tcherepnin olyan művet hozott létre, amely formálisan csábító és játékosan vonzó.”- Massimiliano Gioni, társigazgatója és igazgatója különleges kiállítások, Új Múzeum és Cecilia Alemani, Donald R. Mullen, Jr. vezető kurátora és igazgatója High Line Art

Szergej Tcherepnin (b. 1981) működik a kereszteződésekben a hang, szobrászat, és a színház. Számítógépeket és erősítőket csatlakoztat a kis felületű jelátalakítókhoz — olyan eszközökhöz, amelyek az elektromos jeleket rezgésekké alakítják — összetett, többcsatornás kompozíciókat rendez, amelyekben tárgyakat (acéldobozok, bútorok, cink-és kartonlapok, fényképek) hangszórókká alakítanak át. Gyakran furcsa, hibridizált karaktereket idézve, mint például a” hallgató kaktusz”, a” kukorica sáska “vagy a Pier Piper alakja, Tcherepnin forgatókönyvei a dolgok és a testek közötti játékot ápolják, arra kényszerítve a közönséget, hogy dolgozzon ki egy” pontszámot ” ezeknek az animált tárgyaknak a kezelésére. Ezek az interakciók új lehetőségeket sugallnak a hanggal való intimitáshoz, ahol a “hallgatás” kiterjedtebb aktivitási állapotot jelent: hallgatás megérintéssel, hallgatás nyitással, hallgatás érzéssel, hallgatás kihasználással vagy hallgatás járással.

Tcherepnin zeneszerzőként tanult Maryanne Amacher alatt, és zeneszerzést tanult a Bard College-ban Annandale-on-Hudsonban, New Yorkban. Munkáinak nagy része Amacher “difference tone” koncepcióját ápolja, amely az emberi idegrendszert interfészként, a fület pedig neurofonikus eszközként kezeli, amely saját hangokat hoz létre a külső rezgésekre válaszul (és a mű szerepe abban rejlik, hogy felhívja a figyelmet ezekre a fülben előállított hangokra, hogy felhívja őket a tudatalatti létezésből.) Amacher Kutatócsoportjának szerves tagjaként a közelmúltban részt vett a DAAD Galerie Berlinben bemutatott archívumának kiállításán, valamint egy sor kapcsolódó előadáson Berlinben és a londoni Tate Modernben.

Legutóbb Tcherepnin ambiciózus installációja Piper ‘ s Cave II: Ringing Rocks nagy-New Yorkban volt látható, a Moma I PS1-nél. 2014-ben Tcherepnin munkája önálló kiállítás tárgyát képezte a mit List Visual Arts Center Cambridge-ben, MA. Részt vett a 2014-es Whitney Biennálén, 2013-ban pedig Tcherepnin bekerült az 55.Velencei Biennálé Grúz Pavilonjába, valamint a New York-i Modern Művészetek Múzeumának hangzó kiállításába (2013). Tcherepnin egy jelentős helyspecifikus hang-és szobrászati installációt mutatott be a poétika közelsége részeként, a 30.Bienal de S Appoolo Paulo; más közelmúltbeli kiállítások közé tartozik a Pied Piper, 1. rész, Audio Visual Arts, New York (2012); Looking at Listening, with Ei Arakawa, Taka Ishii Gallery, Tokyo (2011); be a speaker. Tehát legyen…, ei Arakawa és Gela Patashuri, CAC br! (2011) és a Showroom, London (2011). A közelgő előadások közé tartozik Whitney Amerikai Művészeti Múzeum, a legutóbbi előadások pedig a konyha, (2015) Portlandi Művészeti Intézet (2013); A konyha, New York, Woody Sullenderrel (2013); Iwaki Városi Művészeti Múzeum, Iwaki, Japán (2013); A Solomon R. Guggenheim Múzeum, New York (2012); Chicagói Művészeti Intézet a Das Institut and United Brothers-szel (2012); kiadás Project Room, Brooklyn Woody Sullenderrel (2012); a 30.Bienal de Saclo Paulo, Jutta Koetherrel és Yuki Kimurával (2012); és Gavin Brown könyve vállalkozás, New York a das Institut and United Brothers-szel (2012).

Szergej Tcherepnin az Artadia NADA-díj címzettje.