Richard Avedon

Richard Avedon wurde in New York geboren und besuchte die öffentlichen Schulen der Stadt und die Columbia University. Er studierte von 1944 bis 1950 bei Alexey Brodovitch an der New School for Social Research und wurde Protegé des älteren Designers. Avedon war etwa zwanzig Jahre lang Mitarbeiterfotograf für Junior Bazaar und dann für Harper’s Bazaar und wurde 1966 Mitarbeiterfotograf bei Vogue. 1994 war er der erste Mitarbeiterfotograf des New Yorker. Für einen Fotografen, dessen Wurzeln in der Publikationsarbeit liegen, war Avedon auch in Museen außerordentlich erfolgreich. Er wurde 1955 in die wegweisende Ausstellung The Family of Man im Museum of Modern Art aufgenommen und erhielt Einzelausstellungen in der Smithsonian Institution in Washington, DC, dem Museum of Modern Art, dem Metropolitan Museum of Art und vielen anderen Institutionen. Zuletzt präsentierte das Whitney Museum of American Art Evidence: 1944-1994, eine Karriere-Retrospektive seiner Arbeit, und ICP organisierte Avedon Fashion 1944-2000 im Jahr 2009. 1993 erhielt Avedon den Master of Photography Infinity Award von ICP.
Seit den späten 1940er Jahren – als Avedons verschwommene Schwarz-Weiß-Porträtköpfe dafür gefeiert wurden, die rohe Dynamik der Jugend einzufangen – hat sich seine Fotografie verändert, um den Stil, die Energie und die Dynamik des Augenblicks widerzuspiegeln. Er hat dazu beigetragen, den Standard für schlanke, urbane Eleganz in der Modefotografie der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts zu setzen, und seine Gabe, den Reiz und die Dramatik seiner Motive hervorzuheben, hat ihn zu einem der bekanntesten Fotografen des späten zwanzigsten Jahrhunderts gemacht. Avedon behauptet, dass „ein fotografisches Porträt ein Bild von jemandem ist, der weiß, dass er fotografiert wird, und was er mit diesem Wissen macht, ist ebenso Teil des Fotos wie das, was er trägt oder wie er aussieht.“
Meredith Fisher
Handy et al. Reflexionen in einem Glasauge: Werke aus der Sammlung des International Center of Photography, New York: Bulfinch Press in Zusammenarbeit mit dem International Center of Photography, 1999, S. 207.